Серебряный век русской культуры
Почему полтора десятилетия без конституции и с цензурой дали мировые имена: меценаты, направления и даты Серебряного века — от «Чайки» в МХТ до «Чёрного квадрата».
В декабре 1898 года только что созданный Московский художественный театр показал «Чайку» Чехова — пьесу, которую два года назад с треском провалили в Петербурге. На этот раз сцена работала тишиной, а чайка навсегда села на афишу театра. В те же годы Попов передавал сигналы по радио, Мамонтов собирал художников в Абрамцеве, а будущему Маяковскому шёл шестой год. Полтора десятилетия — от середины 1890-х до 1917 года — потом назовут Серебряным веком. Разберём, как культура без конституции и с цензурой выдала столько мировых имён.
Меценаты и наука
Начнём с условий. Грамотных по переписи 1897 года — примерно пятая часть населения, цензура действует, политических свобод нет. И при этом растут книжный рынок и толстые журналы, а наука выходит на мировой уровень. Иван Павлов получил Нобелевскую премию в 1904 году за физиологию пищеварения, Илья Мечников — в 1908-м за иммунитет. Александр Попов в 1895-м показал первый радиоприёмник, Константин Циолковский напечатал расчёты реактивного полёта, Николай Жуковский заложил аэродинамику, Владимир Вернадский — биогеохимию. Отдельная сила — меценаты. Савва Мамонтов содержал в Абрамцеве мастерские, где работали Врубель и Серов, и частную оперу, где пел Шаляпин. В 1892 году Павел Третьяков передал Москве свою галерею, а промышленники Морозов и Щукин покупали новейшую французскую живопись — Моне, Сезанна, Матисса.
Модерн в камне
Модерн видно и сегодня — по московским и петербургским фасадам. Фёдор Шехтель выстроил особняк Рябушинского на Малой Никитской: волнообразные линии, мозаика, ирисы по фасаду — дом задуман как живой организм. Его же Ярославский вокзал 1904 года — декоративная сказка по мотивам русского Севера, а в гостинице «Метрополь» — огромная майоликовая панель Врубеля «Принцесса Грёза». Архитекторы отказались от прямой симметрии: окна разного размера, плавные балконы, витражи, растительный орнамент. Идея одна: здание должно быть цельным произведением искусства — от дверной ручки до дымовой трубы. В Петербурге в том же духе работал Лидваль: строгий гранит, башенки и валькирии на фасадах — так называют северный модерн.
- 1…
- 2…
- 3…
- 4…
- 5…
- 6…
Журналы, сезоны и театр
Эпоху склеивали журналы и гастроли. «Мир искусства» — сначала выставка 1898 года, потом журнал Дягилева и Бенуа: художники изучали восемнадцатый век, рисовали старый Петербург, спорили с передвижниками. Брюсов издавал журнал «Весы» — штаб символистов. С 1909 года Дягилев возил в Париж Русские сезоны: Фокин ставил балеты, блистали Нижинский и Павлова, а «Жар-птица» 1910 года, «Петрушка» 1911-го и «Весна священная» 1913-го молодого Стравинского изменили мировую музыку. В МХТ шла работа Станиславского: актёры жили ролью, искали «зерно» образа. В январе 1904 года театр выпустил «Вишнёвый сад» — последнюю премьеру при живом Чехове. Споры о живописи и театре читались как спектакль: искусство стало событием городского календаря.
Направления: от символов до «пощёчины»
Литература распалась на школы, которые спорили громче партий. Символисты — Валерий Брюсов, Константин Бальмонт, Александр Блок — считали, что за видимым миром прячется другой, настоящий, и искали знаки в звуке и образе: «Стихи о Прекрасной Даме» Блока вышли в 1904 году. Акмеисты — Гумилёв, Ахматова, Мандельштам — с 1912 года требовали от слова ясности и земного мира вещей. Футуристы — Владимир Маяковский и Велимир Хлебников — в сборнике «Пощёчина общественному вкусу» 1912 года обещали сбросить классиков «с парохода современности» и выдумывали новый язык. В живописи работали Врубель, Левитан и Серов, а в музыке — Рахманинов, Скрябин и молодой Стравинский, чья «Весна священная» устроила в Париже скандал. Казимир Малевич в 1915-м показал «Чёрный квадрат» — так родился супрематизм.
| Направление | Представители | Что искали |
|---|---|---|
| символизм | Блок, Брюсов, Бальмонт | за видимым миром — скрытый, настоящий |
| акмеизм | Гумилёв, Ахматова, Мандельштам | ясность слова, земной мир вещей |
| футуризм | Маяковский, Хлебников, Бурлюк | искусство будущего, новый язык |
| модерн | Шехтель, Врубель | плавные линии, орнамент, синтез искусств |
Три голоса поэзии
Эпоху проще всего запомнить по трём голосам. Блок в «Незнакомке» 1906 года сплёл кабацкую прозу и мистику, а его «Стихи о Прекрасной Даме» — дневник символистской любви-мечты. Ахматова вошла в поэзию сборниками «Вечер» 1912 года и «Чётки» 1914-го: короткая строка, разговорная интонация, драма чувства. Гумилёв, основатель «Цеха поэтов» 1911 года, требовал мастерства и мужества строки. Маяковский громил старую метрику: «Облако в штанах» 1915 года — лесенка и крик. Особняком работал Хлебников: он выдумывал новые слова, из которых футуристы строили стихи. Чуть позже в поэзию вошла Цветаева — её первая книга вышла в 1910 году, когда автору было восемнадцать. Рядом — Бунин, последний классик старой школы: в 1933 году он получит Нобелевскую премию уже в эмиграции.
Город эпохи: кино, граммофоны, автомобили
Серебряный век был и городским ощущением жизни. В мае 1896 года в петербургском саду «Аквариум» прошёл один из первых в России киносеансов, а к 1910-м «электротеатры» работали в каждом большом городе: зрителей звали хроника и трюковые ленты. В домах зазвучали граммофоны, по улицам проехали первые автомобили, витрины пересветили электрические лампы. Новая техника меняла и искусство: сценография МХТ строила настроение светом, а художники «Мира искусства» оформляли журналы с невиданной дотоле типографской роскошью. Читальни и книжные лавки брали заказами новых авторов: свой читатель нашёлся даже у самого дерзкого футуризма.
Как это спрашивают
Культуру рубежа веков спрашивают тремя способами: соотнести имя с направлением, расставить даты, объяснить отличие одной школы от другой. Помогает привычка «стиль — имя — дата»: заучивай тройками. На проверочной важно показать, что направления спорили одновременно, а не существовали по очереди: символисты, акмеисты и футуристы печатались в одни годы и ссорились друг с другом публично.
- Соотнеси поэта и литературное направление.
- Чем акмеизм отличался от символизма?
- Кто и когда выпустил «Пощёчину общественному вкусу»?
- Какие здания Москвы построены в стиле модерн?
- Кто такие меценаты и зачем они были культуре?
- Сколько лет прошло от открытия МХТ до «Чёрного квадрата»?
- Вопрос: на сколько лет позже «Вечер» Ахматовой (1912 год) вышел, чем «Незнакомка» Блока (1906 год)? Выписываем даты: 1906 и 1912.
- Считаем вычитанием: 1912 − 1906 = 6. Так отвечают на «на сколько позже» внутри одной эпохи.
- Дополнительный счёт: от премьеры «Чайки» (декабрь 1898-го) до «Чёрного квадрата» (1915-й) прошло 1915 − 1898 = 17 лет. Век по году 1915-й: закрываем две последние цифры, сотен 19, плюс один — двадцатый.
Пример полного ответа на вопрос «Чем акмеизм отличался от символизма?». Символисты считали: за видимым миром прячется иной, настоящий, и слово должно намекать на него — так писали Блок, Брюсов, Бальмонт. Акмеисты выступили за ясность: вещь ценна сама по себе, слово называет предмет прямо. Направление оформилось в «Цехе поэтов» 1911 года, его представляли Гумилёв, Ахматова и Мандельштам. Спор шёл не о политике, а о том, как поэзия работает со словом.
- Символизм#
- школа намёка: за видимым миром ищут скрытый, настоящий
- Акмеизм#
- школа ясного слова и земного мира вещей, оформилась к 1912 году
- Футуризм#
- искусство будущего и новый язык, «Пощёчина общественному вкусу» 1912 года
- Модерн#
- стиль с плавными линиями и синтезом искусств: Шехтель, Врубель
- Меценатство#
- частная поддержка науки и искусства деньгами
- Серебряный век#
- условное имя эпохи русской культуры от середины 1890-х до 1917 года
Серебряный век оборвали войны и революции, но не стёрли: Ахматова, Мандельштам и выросший из этого мира Шостакович продолжили линию уже в советскую эпоху. А пока поэты спорили о будущем искусства, империя уже воевала на другом конце страны. Следующая тема — Русско-японская война 1904-1905 годов: первое поражение, которое повернёт внутреннюю политику России.
Проверь себя
Клавиши 1–9 выбирают вариант, Enter — «Проверить»
1 Где в декабре 1898 года прошла триумфальная премьера «Чайки» Чехова?
2 В каком году Александр Попов показал первый радиоприёмник? Запиши год.
3 Расставь события культуры по хронологии.
4 Свяжи имя и направление Серебряного века.
Нажми на элемент слева, затем на его пару справа. Повторное нажатие отменяет связь.
5 Акмеисты требовали сбросить классиков «с парохода современности».
6 Разложи фигуры Серебряного века по профессиям.
Разложи элементы по категориям: нажми на элемент, потом на категорию.
7 Дополни: направление с ясным словом и земной темой называется ___, а архитектурный стиль с плавными линиями и орнаментом — ___.
Выбери подходящее слово в каждом пропуске.
Направление с ясным словом и земной темой называется , а архитектурный стиль с плавными линиями и орнаментом — .
Было понятно? Скажи — так мы видим, какие темы переписать.
Частые вопросы
Почему эпоху назвали Серебряным веком?
Название возникло как спор с «золотым веком» пушкинской эпохи и закрепилось уже после революции, в эмигрантской критике. Границы условны: обычно от середины 1890-х до 1917 года, иногда продлевают до начала 1920-х.
Кто такие меценаты Серебряного века?
Предприниматели, которые на свои деньги поддерживали искусство: Мамонтов — Абрамцево и частную оперу, Третьяков — галерею, переданную Москве в 1892 году, Морозов и Щукин — коллекции новой французской живописи. Без их денег не состоялись бы многие имена, от Врубеля до выставок Моне и Матисса.
Чем акмеизм отличался от символизма?
Символисты искали за видимым миром скрытый, настоящий, и доверяли намёку. Акмеисты возвращали слову ясность: называть вещи прямо и работать с земным миром — так писали Гумилёв, Ахматова и Мандельштам.
Что такое русский модерн?
Стиль в архитектуре и искусстве начала XX века: плавные линии, орнамент, отказ от строгой симметрии, синтез архитектуры, живописи и прикладного искусства. Главные примеры — постройки Фёдора Шехтеля в Москве.